.::REVISTA RPG MX N° 29::.

.FECHA DE PUBLICACIÓN: 01 DE JUNIO DEL 2007

.EDITORIAL

Y empezamos el mes de Junio, y así también, comenzamos con un nuevo número de esta Revista, que como siempre, trae cosas sorprendentes e interesantes.

No se pierdan las noticias, porque seguro, encontrarán algo de interés. También, la semana pasada se celebraron 30 años del surgimiento de un fenómeno cinematográfico llamado Star Wars y les tenemos un artículo acerca de esta gran película. Nuestro anime esta muy pequeñito, al menos en cuanto a personajes, pero no en diversión. Así también no se pierdan las demás secciones como anime para principiantes, la música de anime y un poco de idioma en el Japanese Mystery Tour. Para que luego no digan que uno no trabaja ni estando en quincena, un servidor fue a Tepotzotlán, Estado de México a cubrir el Festival de Cómics que se realizó este fin de semana, donde hay cosas relevantes que contar.

Les recuerdo que, a partir del siguiente número haremos un cambio a la portada, estrenando el logo de la Revista y llegamos al número 30(lástima que no coincidió con el 30° Aniversario de Star Wars =P). Gracias por sus comentarios, por eso seguimos trabajando para ustedes. No les quito más su tiempo, los invito a que lean este número 29 de la Revista RPG MX, la única que no trae chismes XDDD.

ATTE. Cable(*Música de Fondo de Star Wars* "Yo soy tu padre" XDDDDDDD)
Editor Revista RPG MX

NOTICIAS

.NACE CADENA 3 O CANAL 28, NUEVA ALTERNATIVA EN TELEVISIÓN ABIERTA



Desde el pasado Sábado por la noche, la señal que transmitia Canal 28 alrededor de México D.F. y el Estado de México fue bloqueada para que este Lunes, a partir de las 9:00 de la noche diera nacimiento a un nuevo canal llamado Cadena 3. Pero me dirán muchos... ¿Y qué sucedió con esto? Pues muy buenas noticias. Cadena 3 traerá mucha variedad y una de ellas es el anime... ¿Cómo? Sí, lo leyeron bien, el anime entra en los planes de este canal y ya se empieza a ver una de las series más conocidas por todos los otakus: Samurai X(Rurouni Kenshin) que se transmite de Lunes a Viernes a las 16:30 horas. Por ahí también se menciono la transmisión de Cyborg 009, pero aún no ha habido confirmación del horario y el día.

Este es un gran paso para la televisión abierta mexicana y un ejemplo para las televisoras grandes que siguen con pan de lo mismo. Como hubo problemas de publicación ayer, ya tenemos la información actualizada.

Samurai X: Lunes a Viernes 16:30 horas
Cyborg 009: Sabados y Domingos 11:00 horas
Monkey Thypoon(Bandidos en el tiempo):Sabados y Domingos 11:30 horas

El mail de la cadena para empezar a proponer es: correo@cadenatres.com.mx

Les trairemos más información en la medida de lo posible.

.JAPÓN TIENE MISS UNIVERSO



La representante de Japón, Riyo Mori, de 20 años y una estatura de 1.79 metros ganó el certamen Miss Universo-2007 celebrado en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México, en el que compitieron 77 aspirantes de igual número de países.

Las otras dos finalistas que se quedaron con el segundo y tercer sitio del concurso fueron Natália Guimaraes, de Brasil (22 años), y Ly Jonaitis, de Venezuela (21); en tanto que la representante de China, Ningning Zhang (20), recibió el premio de Miss Simpatía, y la filipina Anna Theresa Licaros, de 22 años, fue elegida Miss Fotogenia.

Tras superar siete selecciones realizadas por los jueces del concurso, la nueva Miss Universo recibió de su antecesora, la puertorriqueña Zuleyka Rivera, una tiara de diamantes y perlas diseñada por el también japonés Kokichi Mikimoto, la cual tendrá que portar en todos los eventos oficiales a los que asista en los próximos 12 meses.

Emocionada hasta las lágrimas, Mori, quien es la segunda japonesa en ser elegida Miss Universo desde 1959, pretende abrir una escuela de danza en Tokio después de su reinado como la mujer más bella del mundo, dijo al jurado del concurso, propiedad del magnate estadounidense Donald Trump.

Además de recibir un salario que no fue revelado, Riyo Mori tendrá un guardarropa personal para cada compromiso, vivirá en un departamento en Nueva York, donde podrá acudir a un exclusivo gimnasio, además de contar con una beca de dos años para estudiar en la Academia de Cine de esa ciudad estadounidense.

La tiara que la identifica como Miss Universo-2007 es propiedad de la organización del certamen, aunque la japonesa podrá conservar otra diadema de perlas valuada en 20.000 dólares, también diseñada por Mikimoto.

Los jurados del concurso fueron la ex Miss Universo puertorriqueña Dayanara Torres (1993), el actor de la serie estadounidense "Héroes", James Kyson Lee; la modelo Lindsay Clubine, el mariscal de campo de los Dallas Cowboys, Tony Romo; la campeona olímpica de patinaje sobre hielo Michelle Kwan; el diseñador de modas Marc Bouwer y la directora de la revista Elle, Nina García.

Los conductores de la ceremonia, cuya audiencia televisiva se calculó en cerca de 1.000 millones de personas en 170 países, fueron el actor mexicano Mario López, quien participó en el programa estadounidense "Dancing With the Stars" (Bailando con las estrellas) y Vannesa Minnillo, ex Miss Adolescente Estados Unidos (1998) y actual presentadora de televisión.

.FALLECE IZUMI SAKAI, VOCALISTA DEL GRUPO ZARD(q.e.p.d.)



Tal vez muchos no la reconozcan, pero para otros, y para muchos fans de Dragon Ball, es alguien muy importante. Izumi Sakai era la vocalista del grupo ZARD, el cual falleció el dia domingo 27 de mayo en a la edad de 40 años.

Investigaciones revelan que murio por varias fracturas y contusiones, provocadas por la caida que tubo en un edificio.

Izumi Sakai dio su voz para muchisimas canciones de Anime y CDs individuales... Descanse en paz, Izumi Sakai.

ANIME PARA PRINCIPIANTES
Por Cable

Bienvenidos de nueva cuenta a esta sección que sirve de aprendizaje para todos aquellos que empiezan en el ambiente otaku. Muchos me cuestionado si el anime son sólo ojos grandes, cuerpos exhuberantes, cabellos parados o extremadamente largos, etc. Bien, hoy se me ocurrió que podríamos dar las características de un anime y compararlo con cualquier otra animación de otro país, como la norteamericana.

.Características principales de un anime

Para que reconozcamos una animación japonesa podríamos tomar los siguientes elementos:



1.- Ojos grandes y de colores inusuales: Hay quien dice que los japoneses estan "traumados" por sus rasgos en esta parte de su cuerpo, sin embargo, la versión es otra. Osamu Tezuka, el padre del manga, viajó a los Estados Unidos y conoció las influencias en los dibujos animados de ese país, en especial del personaje de Betty Boop. A partir de ese momento, conoceriamos al primer personaje basado en Betty llamado Astroboy. Gracias a que Tezuka trajo esta influencia a sus personajes, otros autores comenzaron a usar este elemento en sus obras y hasta que llego la magía del color a la televisión, surgió la moda de los ojos azules, verdes, morados, etc, colores que son inusuales en la gente común. Pero claro, no todos usan los ojos grandes para saber que es un anime; autores como Katsuhiro Otomo(Akira) o Watsuki Nobuhiro(Rurouni Kenshin) usan influencias de algunos autores estadounidenses en los ragos de los ojos, ya que, por ejemplo, los ojos de Kenshin pueden ser comparados con los del Gambit de X-Men. En fin, hay otros elementos con los cuales podríamos identificar a un anime, pero como dice un dicho, se conoce bien a la persona mirandola a los ojos.



2.-Cabello alborotado, extremadamente largo o de color inusual: Otro de los rasgos más comunes en los animes es el cabello. Hay distintos tipos de peinado y también podemos tomar como referencia a Astroboy en este aspecto. Su peinado parece el de un punk, algo que se volvió muy común con el tiempo en las animaciones japonesas. Si bien es cierto que en los clásicos del anime como Remi, Heidi o Candy Candy los personajes no tienen el cabello tan raro, otras series como Los Hálcones Galácticos, Mazinger Z o Meteoro usaron, por lo menos, el cabello alborotado en sus personajes. Pronto veríamos en otras series los colores del cabello; ejemplos son Saint Seiya(sólo basta con ver a Shun de Andromeda), Dragon Ball, Sailor Moon, Magical Knight Rayearth, entre muchas otras series. Colores que se pueden ver en el cabello son amarillo, azul, morado, verde, rosa, naranja, rojo, etc.

3.-En las mujeres, cuerpos con pechos muy grandes: Los del Club de Pervertidos VIP agradecen este punto. El hecho de que una chica tenga el pecho grande es un atractivo para cualquier serie. También se tiene el tabú de que las japonesas estan traumadas en este aspecto, aunque eso también es falso. Por lo regular, las japonesas son chicas delgadas y con pocos atributos, al menos en el pecho. Aunque creo que eso es lo de menos, la belleza física de una japonesa es más admirada por sus rasgos y no en los atributos físicos, aunque claro, no faltará la japonesa que tenga mucha "pechonalidad". Esto se empezo a dar con el nacimiento del fan service tanto en las series más actuales como en los videojuegos, sólo por tomar algunos ejemplos tenemos a: Mai Shiranui(KOF), Misty(Gulliver Boy), Morrigan(Capcom), Naga(Slayers), Taeko(Ai Yori Aoshi), etc. Son tantos casos que sería mejor pasar al otro punto.



4.-En las mujeres, piernas muy largas: Si hay otra cosa que el Club de Pervertidos VIP agradece son esas piernas largas que tienen algunos personajes. En la sociedad no es muy común que haya japonesas altas(por lo regular, una mujer es de estatura baja), aunque como en todos lados, hay tanto personas bajitas como altas. Gracias a este elemento, un personaje de anime japones usará microfalditas o pantalones bien ajustados, cosa que nos dará como resultado que veamos algunas escenas para el admirador del fan service o el echii.

5.-La unión en equipo: Este es un elemento primordial; si bien es cierto que hay animaciones norteamericanas que toman este elemento para sus historías, los animes tienen este elemento como esencial. Esto se debe a que, tras la destrucción de las ciudades de Hiroshima y Nagasaki durante la Segunda Guerra Mundial, en lugar de caerse como nación, surgieron como el Ave Fénix y lograron reconstruirse; todo esto fue, gracias al trabajo de equipo de todo el pueblo. Osamu Tezuka tomo también este elemento y pronto se verían muchas historías donde el trabajo en equipo fue importante. En la mayoría de las series como Saint Seiya, Dragon Ball, Sakura Card Captors, Sailor Moon, Pokemon, Digimon, y otra gran lista de animes cuentan con este maravilloso elemento.

Y podría seguir así, pero el tiempo se ha acabado. En el siguiente "Anime para principiantes", seguiremos con los elementos de otras animaciones y las compararemos con el anime. Hasta la siguiente lección =P.

ANIME
Las Aventuras de las Mini-Diosas
Por Cable

Hace tiempo que tenía ganas de seguir hablando de las diosas más famosas del anime, aunque en esta ocasión, las aventuras son más pequeñas. Por alguna extraña razón, al creador de esta historía se le ocurrió hacerlas pequeñitas y que vivieran aventuras en compañía de un ratón. En fin, la idea fue buena y se ve más participación de las hermanas de la diosa Belldandy. Hoy también nos hacemos pequeños y conoceremos a las diosas en SD o mejor dicho el "Manual para molestar a una rata".



***FICHA TÉCNICA***
Título: Aa Megami-sama: Chicchai tte Koto wa Benri da ne(Japón)
Ah! My Goddess: Being Small is Convenient, Oh My Goddess!: Small is Useful(Inglés)
Las Aventuras de las Mini-Diosas(Español)
Género: Comedia, Shonen, Estilo de Vida
Recomendable para: todas las edades
N° Episodios: 48
Duración: 7 minutos por episodio
Distribuidora: WOWOW
Producción: Oriental Light and Magic
Exhibida: del 06 de Abril de 1998 al 29 de Marzo de 1999
Música:
"Denwa Shite Iwa-chan" por Yuki Ishii(Del episodio 01 al 24)
"XXX(Kiss Kiss Kiss)" por Splash!(Del episodio 29 al 48)
Voces en español:
Circe Luna-Belldandy
Sarah Souza-Skuld
Sergio Gutiérrez Coto-Ra-chan(Gan-chan)
Sylvia Garcel-Urd
Loretta Santini-Mara
Luis Daniel Ramirez-Keiichi
Ricardo Hill-Buda(1 episodio)
Ricardo Tejedo-Narrador

.Pequeñas diosas, grandes aventuras

1.-En el primer corto, Ra-chan empieza a sentirse en plena primavera y quiere saber como le irá en el amor. Urd trata de predecirle su futuro a Ra-chan. Usando las cartas, Urd le dice que su amor es un "encendedor", aunque lo único que logra Ra-chan es quemarse. De nueva cuenta, Urd lanza las cartas y le dice que su media naranja es un frasco de miel, lógico que tiene problemas para salir. Para el último intento, se descubre que el amor para Ra-chan es una tetera. La rata se siente tan decepcionada ya que ni se mueve ni habla pero Urd le pone su voz, pero a Ra-chan le gusta más la voz de Belldandy. Al final, la tetera le revela que se ha enamorado de una cafetera, dejando a Ra-chan sólo de nuevo.

2 y 3.- Ra-chan, Urd y Skuld disfrutan de un día caluroso, cuando de repente, cae un ratón del techo algo malherido. Este les dice sólo les dice que encontró algo dorado y el grupo se prepara para ir en búsqueda de eso. Usando unas naves creadas por Skuld, se infiltrán en el lugar oscuro. La nave de Ra-chan esta basada en un teléfono; Skuld ha detectado la presencia de un ser enorme, aunque no encuentran nada. Ra-chan les dice que el enemigo se encuentra arriba de ellos y los amenaza con atacar. Urd le pide a Ra-chan que ataque, pero no sabe si su nave tiene armas; Skuld le pide apretar uno de los botones pero sólo sirve como antena y este sale volando por uno de los golpes de la rata. Ahora Ra-chan presiona otro botón pero sólo sirve para llamar a alguien(bueno, es un teléfono solamente). Urd trata de atacar con un arma pero no sirve para nada; la rata sigue siendo inmune a los ataques y nuestro grupo escapa. Cuando Ra-chan estaba en péligro, la rata toma el teléfono en modo vibrador y se queda ahí, pero Ra-chan contesta el teléfono y este los vuelve a perseguir. Miles de roedores los rodean pero Ra-chan encuentra un pedazo de queso y sale corriendo, las diosas agradecen el sacrificio de la rata. Por fin encuentran lo dorado y solo resulta ser una imagen de buda en color dorado a la cual se le da cuerda, y como esta fuera de control, los termina persiguiendo.

4.- Uno de los deseos de cualquier ser vivo es volar y por lo tanto, a Ra-chan se le ha metido la idea de volar. Así que, las diosas le ayudarán a cumplir ese pequeño sueño. Primero le ponen unas alas, al estilo de Icaro, en la mitología griega, sin embargo, no le duran mucho y este cae al suelo. Después intentan con un globo, aunque logra volar, ve como es rebasado por una parvada de aves y desea ser más veloz y el globo se vuelve un planeador pero este tiene ciertos desperfectos. De nueva cuenta se transforma y ahora se convierte en otro avión, anterior al que hicieran los hermanos Wright, aunque Ra-chan cae al agua. La rata se divierte y desea un avión más avanzado. Después del viaje queda algo mareado y luego de conquistar el cielo, ahora desea conocer el infinito y más allá.

5.-Otro de los sueños de un ser vivo es llegar al espacio, por lo tanto Ra-chan quiere ser el primer ratón en pisar la Luna. Siguiendo las instrucciones de Urd y Skuld, Ra-chan sube a la nave espacial y comienza su sueño en el espacio. Y hablando de espacio, eso es lo que le falta a Ra-chan, ya que, tiene ciertos problemas y rompe algunas secciones de la nave, pero eso no evita que llegue a su destino, la Luna. Al igual que el hombre en 1969, Ra-chan pisa la Luna y de paso, toma un fragmento para sus amigas; todos festejan pero las diosas deciden que Ra-chan debe seguir en el espacio y por lo tanto, lo mandan a seguir viajando por el universo.



6.-Ra-chan tiene un nuevo problema, ya que, por comer tanto tiene el problema de obesidad. Urd y Skuld usan todos los metodos que conocen para lograr que vuelva a ser normal. Primero usan una máquina reductora para que empiece a retomar su figura, pero se sobrecarga y explota, aunque Ra-chan regresa a la normalidad. Al sentirse acalorado, Ra-chan se mete a la bañera pero vuelve a engordar. El siguiente método es usar una máquina que tiene como base a la acupuntura, sin embargo, Belldandy usa una de las agujas y Ra-chan queda nuevamente bodoque. Ra-chan usa una caminadora para que baje de peso, pero Urd le da unas pastillas para que corra más rápido; así, la rata comienza a recorrer el mundo corriendo y así bajar la lonja. Después de correr tanto, Ra-chan recupera su figura; aunque la mañana siguiente vuelve a ser gordito porque comió demasiado.

7 y 8.-Uno de los capítulos más conocidos de la serie son los de Radzilla, parodia del clásico Godzilla. Ra-chan come algunas cosas extrañas pero no se siente nada bien, las diosas piensan que se trata de un baile, aunque después Ra-chan se desmaya. Urd le da unas perlas mágicas para ayudar, sin embargo, no funciona. Skuld usa una máquina de succión de moho, pero sólo logran absorber a la rata en la máquina. Urd prepara unas nuevas perlas y se las da a la rata, y poco después de una explosión, Ra-chan dice sentirse bien. Aunque, pasa un rato y Ra-chan se convierte en un monstruo capaz de destrozar todo lo que este a su alrededor. El ejército de Urd junto con Skuld se preparan para derrotar a Radzilla; empiezan usando ventiladores y jabon, pero este los llena de moho y los neutraliza. El siguiente plan es usar la música y hacerlo bailar; parece que el plan va muy bien, pero una falla eléctrica provoca que el estereo quede neutralizado también y no queda otra manera que retirarse. Radzilla se dirige al refrigerador y cuando este lo abre, desaparece el monstruo. Se escucha la voz de Keiichi que aparece a tiempo antes de ver la amenaza.

9.-Las diosas tienen hambre, y cuando llega Ra-chan les muestra una lata con contenido desconocido. Cuando abren la lata, ven que lo que tiene parece desagradable, pero Ra-chan lo come y dice que es lo más sabroso que ha probado. Las diosas no creen lo que dice, pero Belldandy decide probar el contenido y ella aprueba la comida. Las demás diosas también prueban la lata y les parece delicioso. Cuando se acaban la lata, deciden ir por más de ellas. Estas se encuentran en una máquina especial, y todos deciden ir por más latas, excepto Belldandu que les desea suerte. Al entrar, descubren que unos seres espaciales se encargan de crear las latas con el contenido extraño, pero un estornudo de Ra-chan hace que los descubran y deciden huir del planeta.

10.-Ra-chan tiene algunos problemas pero Urd ve que trae una sortija, y esta decide quedarselo. Pero al parecer, los problemas se le pegaron a Urd y comienza a tener accidentes frecuentes. Urd se quita la sortija y dice que se trata de la Sortija de la Perdición, provocando en quién se la ponga, mala suerte. Urd trata de poner una barrera de energía pero es mucha su fuerza que rompe la barrera. Urd y los demás participan en un hechizo para conocer la forma verdadera de la sortija, la cual se trata de un gato negro, el cual les da su tarjeta y pertenece al Departamento de la Perdición. El grupo queda impresionado y Belldandy les dice que la cena esta lista.

11.-Urd y Ra-chan estan tomando el sol, pero este comienza a sentirse raro y se transforma nuevamente en Radzilla. Urd y Skuld se preparan nuevamente para detener la amenaza; Skuld usa unos espejos que dan luz para tratar de vencerlo pero este comienza a crecer y tomar más fuerza, llenando de moho a los espejos. Ahora Skuld usará un robot llamado Mecha Radzilla el cual tratará de detener a Radzilla. Parece que será una pelea interesante pero el sistema del Mecha Radzilla siente que deben ser amigos, por lo cual ambos destruyen una de las paredes y se van. En un bar, Radzilla y Mecha Radzilla se emborrachan =P.

12.-El juego más importante de Japón es el beisbol. Skuld cree que Urd no sabe jugar beisbol, por lo cual se lanzan el reto para ver quién es mejor. En un estadio lleno de aficionados falsos, y teniendo como comentaristas a Ra-chan y Belldandy, el partido esta reñido, ganando Urd por un punto; Skuld esta bateando y Urd se encuentra en el monticulo. Los tiros de Urd tratan de sorprender a Skuld, incluso tratan de girar como trompos. La cuenta llega a lo máximo y Urd salta hacía el espacio pero el juez Banpei-kun dice que ese tiro no cuenta, por lo tanto se definirá en el siguiente tiro. Pero Urd usa el lance invisible, aunque todos desaparecen y Banpei-kun decide anular el juego. Ra-chan queda decepcionado y decide irse a narrar a otro deporte.

13.-Urd cuidará a los sobrinos de Ra-chan; las ratas son timidas, pero estas se presentan. Ichiko, Yiro y Yushi son los nombres de los ratones. Ambos quieren jugar cosas diferentes; una de las actividades es girar sobre una botella y logran aplastar a Urd. La diosa trata de darles una medicina para que obedezcan pero le salio el plan al revés y la toma ella. Después de tanto juego, Urd los manda a dormir, aunque ellos no dormirán sino les cuenta una historía. Antes de que se fuera a otro lado, Yushi le toma la mano y duerme junto a ellos. Las diosas y Ra-chan llegan del lugar a donde fueron y los ratones se despiden de Urd. Yushi queda algo triste pero le dice Urd que pronto se volverán a ver.

14 y 15.-Kaoru, una ratoncita, visita a las diosas y en especial a Ra-chan. Después de estar solos un tiempo, Ra-chan y Kaoru tendrán una cita. Urd decide que debe darle más valor a Ra-chan y mientras se prueba algunas opciones de traje(hasta de Juan Tenorio) Urd le propone que use una rosa especial y aplique un hechizo a la luz de la Luna, y esta se volverá en su esposa. Los nervios de Ra-chan hace que se le caiga la rosa. Kaoru llega a donde esta Ra-chan y cuando Urd trata de entregarle la rosa, el hechizo cae sobre ellos dos, y Urd se enamora de Ra-chan, así que, ahora serán una feliz pareja. Ra-chan aprovecha este momento de felicidad y Urd se comporta como una esposa complaciente, algo que extraña mucho a Skuld, ya que, ella se imaginaba las cosas al revés. Pasan unos días y todo parece alegría para Ra-chan pero todo cambia pronto y Urd vuelve a convertirse en la persona que era. Al ver la verdad, Urd persigue por todos lados a la rata. Como dice un buen dicho: lo que bien empieza, mal termina.

16.-Ra-chan se encuentra limpiando el escritorio de la casa pero tiene un accidente y no sólo eso, le da hipo. Ra-chan comienza a pedir ayuda, empezando con Urd. Ella le da una perla mágica para que se vuelva más fuerte y se le quite el hipo, aunque lo único que provoca es que acelere sus actividades. A Ra-chan se le hace corto el episodio, por lo tanto ahora pide ayuda a Skuld. Ella le muestra al Banpei-kun limpiador, con el cual, primero le provoca un susto, quitandole el hipo a Ra-chan y luego haciendo la limpieza a gran velocidad. Y como aún se le hace cortisimo el episodio, va con Belldandy a pedirle ayuda. Ella le sugiere que le ayude cualquiera de sus hermanas, pero Ra-chan quiere que Belldandy le ayude, aunque de tanto pensar en una solución el capítulo se acaba.

17 y 18.-Nuestro grupo de amigos se encuentran bajo una tormenta de nieve. La razón es que hace algunos días, tenían un clima bastante caluroso y Skuld trata de arreglar la calefacción, aunque por los malos cálculos de Skuld, en lugar de refrescar, se vuelve todo helado. La misión no es nada fácil, e incluso, tratan de pasar por lugares difíciles. Las diosas y Ra-chan usan algunos clips para escalar a la cima, pero este cae, sin embargo, logra escalar con unas tachuelas y así, llegan más rápido a la meta. Ahora tratarán de detener al aire acondicionado; Skuld usa una de sus bombas pero al parecer, la máquina es tan inteligente que detecta su presencia y los ataca con rayos congelantes. Todo parece terminado para nuestros amigos pero los círcuitos del aire acondicionado se sobrecalientan y destruyen la amenaza, aunque ahora hace mucho calor.

19.-Ahora se realiza un torneo de Box. Kakero, la parodia ratonesca del personaje de Masami Kurumada de la serie Ring ni Kakero aparece peleando contra Ra-chan. Parece que nuestro amigo no tendrá oportunidad contra Kakero, pero Urd le da un objeto de metal y golpea a Kakero, dejandolo noqueado. La siguiente pelea es Zendo contra Banpei-kun, los demás ratones protestan pero Skuld los amenaza y dejan que concurse. Sin mayor problema, Banpei-kun gana la pelea. El torneo de Box se desarrolla hasta que la pelea final nos da como rivales a Ra-chan contra Banpei-kun. Ra-chan es sorprendido por uno de los golpes de Banpei-kun pero Urd le da sake a Ra-chan para que use el ataque del ebrio, una de las técnicas más famosas de lucha, pero la pelea es muy pareja y ambos se golpean, justo cuando el round termina. Pero para la desgracia de todos, el ganador del torneo es Ricardo Mendoza(en referencia al nombre del actor de doblaje que le dió voz a ese ratón). Ni modo, a veces se gana, a veces se pierde.



20.-En la mañana, Ra-chan toma el desayuno junto a Urd y Skuld, que aún están algo dormidas; aunque a Urd le surge la duda de que hace Ra-chan durante un día. La rata le muestra lo que hace, primero robando un queso, para luego comerlo y luego dormir. Despues de despertar, roba más comida, para luego dormir de nuevo. Para terminar, Ra-chan roba una galleta y se la come, volviendose a dormir. Dicha rutina como que no le agrada mucho a Urd y por lo cual concluye en que Ra-chan no hace nada interesante.

21.-Skuld se encuentra observando la estatua de Buda, y Urd piensa que esta enamorada, por lo tanto le da vida. Buda decide que los presentes se vuelvan sus disípulos. Todas las diosas usan unas pelucas simulando estar calvas, Ra-chan trata de huir pero Buda dice que tanto humanos como ratones pueden aprender sus enseñanzas. La primera prueba es aprender a meditar y guardar silencio pero son golpeados por Buda para que aprendan, aunque Belldandy aún estando dormida, esquiva su golpe. Luego aprenden a usar el incienso, pero Buda les pone otra prueba, haciendo que lo pulan, ya que, es otro camino para la iluminación. Sin embargo, Keiichi llega y va a entrar al templo, Urd lo vuelve a hacer estatua, aunque este queda al revés.

22.-Ra-chan confiesa que esta enamorado de Kaoru, así que, se prepara para su cita. Urd y Skuld llegan de "chismositas" para saber más detalles de la ratoncita de los sueños de Ra-chan(con chismositas me refiero a que lo entrevistan XDD). En la cita, Ra-chan le trae varios regalos, aunque todos se los come, hasta las flores, las diosas quedan sorprendidas por esta situación. El siguiente paso es el primer beso, por lo tanto, al día siguiente, Ra-chan le pide un beso a Kaoru. La ratoncita se "come" literalmente a Ra-chan, aunque a este no le importa mucho, en fin, hay distintas formas de expresarse el amor, ¿no creen?.

23 y 24.-Las diosas comienzan con la idea de formar una banda musical. Hacen audiciones para buscar más miembros, en especial, un baterista. Skuld propone a Banpei-kun, aunque Ra-chan decide ser el baterista, e incluso tratará de superar al conejito del comercial(que sale en cierta marca de pilas =P). Urd le pone pruebas para ponerlo en "equilibrio", claro, no es fácil, ya que le lanza rocas para probar su resistencia. Después de una díficil decisión, Urd le deja la batería a Ra-chan. Ahora buscan un vocalista, Urd y Skuld se pelean el puesto pero Ra-chan también dice ser buen cantante(y si no, escuchen lo que canta Ra-chan en español: Pachucos, cholos y chundos XDDDD). Al final, Urd decide que Belldandy sea la voz de la banda, aunque también le gustaria tocar un instrumento, como la flauta. Ahora buscan el nombre de la banda, pero después de tanto pelear, el grupo se llamará "Goddess Fantastic Club". Toda banda debe tener un líder, y tratan de buscar la manera más justa de hacerlo; Urd y Skuld buscan hacer trampa, pero la votación lo decidirá. La ganadora fue Belldandy, aunque la verdad, no sabe lo que hace una líder de una banda. Lo primero es vender boletos y empezar con la distribución de los posters, cosa que le dejan a Ra-chan, pero no les gusta mucho que digamos la promoción a las diosas. Luego de lograr vender todos los boletos y de que le dejarán las ventas a Ra-chan, ha llegado la hora del concierto. Sin embargo, surge un último problema, Ra-chan se pone nervioso. Skuld le pone una máquina para que se calme pero cuando tratan de salir al escenario, esta se desconecta y dejan noqueado a Ra-chan; Urd propone usar el "marcador mágico", aunque claro, sólo lo hacen para que Ra-chan se vea "mejor". Es el momento del concierto, Skuld se encuentra en el bajo, Urd en la guitarra y como baterista, Ra-chan, todo raro.



.Minicomentarios finales

Y esto fue sólo la mitad de los cortos reseñados. A muchos que no hemos visto Oh Mi Diosa, quizás tomen como referencia a las Minidiosas para comenzar a conocer la serie, que es buena opción. De hecho, las Minidiosas no entrarían en la cronología de la historía, ya que sólo son cortos animados con aventuras que van más enfocadas a las otras diosas, dejando un poco fuera a Belldandy. Sin embargo, si deseas ver las Minidiosas y ya sabes lo que es Oh Mi Diosa, es una buena opción, ya que, te divertirás con los problemas que tiene Ra-chan. Excelente doblaje el que se hizo en nuestro país, con la voz de Sergio Gutiérrez Coto como la voz de Ra-chan, aunque para muchos, el oír a Urd con la voz de Sylvia Garcel se les haga raro. Cada corto de 7 minutos nos hará reír un poco, aunque hay otros cortos como el de Urd donde tiene un viaje en un día de lluvia y es un corto serio.

La música es buena, como es de esperarse de todas las sagas de Oh Mi Diosa. La animación basada en el SD(Super Deformed) fue una idea excelente para crear una serie que es ideal para todas las edades. Bien, volvamos a ser grandes, y pronto les trairemos más aventuras de este mundo del anime. Recuerden, sigan atentos a la Revista RPG MX o... ¡¡¡Las diosas en versión SD te castigarán como a Ra-chan!!!

NOVEDADES Y ALGO MÁS
Star Wars 30° Aniversario
Por Cable

Hoy, en lugar de seguir con Lara Croft, decidimos que teniamos que hablar de este fenómeno cinematográfico. Quién diría que lo que nació un 25 de Mayo de 1977, revolucionaría al cine y al mundo. Naves, guerras, personajes extraños, planetas, espadas de luz y la batalla entre el bien y el mal, son sólo algunos elementos que tomo George Lucas para crear Star Wars, que cumplió 30 años de haber salido a la luz, o mejor dicho, al espacio. Bien, tomemos nuestra espada de luz, y que la fuerza nos acompañe para este viaje.

.Hace mucho tiempo, en una galaxía muy, muy lejana...



Star Wars, conocida en español como "La Guerra de las Galaxias", es la saga de películas de ciencia ficción creada por el guionista, productor y director George Lucas. A pesar de que la mayoría de la gente considera a Star Wars como ciencia ficción, George Lucas ha declarado en numerosas ocasiones que estas películas no son de "ciencia ficción", principalmente porque la tecnología que muestra no tiene base científica. Así, serían de "aventura épica" y nada más. Según el propio George Lucas, su primera intención fue la de hacer una película de Flash Gordon, como homenaje a los viejos seriales de ciencia ficción de los años 1930, pero Dino De Laurentiis ya había adquirido los derechos para hacerla, por lo que tuvo que crear sus propios personajes, e incorporar otras influencias(como Kurosawa y Joseph Campbell). A pesar de estos cambios, en la primera trilogía aún aparecen conceptos tan característicos de la serie original de Flash Gordon como el rubio héroe espacial que lucha junto con los rebeldes contra las muy superiores fuerzas de un tiránico Imperio, escenarios como la ciudad en las nubes, los cambios de escena animados o el hecho de empezar cada entrega con un texto en forma de resumen del capítulo anterior desplazándose hacia las estrellas.

Star Wars empezó en 1977, con el estreno de la primera entrega, con el título de La Guerra de las Galaxias(Star Wars, en inglés). A pesar de los problemas que tuvo Lucas para financiar la película, y de que apenas se esperaba recuperar la inversión realizada, fue un tremendo éxito, especialmente si se suman las ventas de artículos relacionados. Tres años después aparece su segunda parte(El Imperio contraataca) y, finalmente, la tercera parte(El Retorno del Jedi), que en aquel momento George Lucas consideró como el último filme que haría de la saga. Con el fin de distinguir entre la serie completa y la primera película rodada, se aprovechó el primer reestreno de La Guerra de las Galaxias, en 1979, para agregar el letrero "Episodio IV: Una Nueva Esperanza" al principio del texto introductorio del principio, sirviendo este nuevo título a partir de entonces para identificarla. Así, se pasó a considerar como el cuarto capítulo de una serie a la que faltaban aún los tres primeros capítulos.

Lucas se aseguró desde el principio de que hubiera historietas, novelas e innumerables artículos relacionados con este tema, inicialmente para compensar un posible fracaso económico de la primera película, y luego para rentabilizar aún más la saga y satisfacer la demanda. Todavía se sigue produciendo toda clase de material de este tipo. George hizo declaraciones contradictorias durante algunos años sobre qué planes tenía para la saga, llegando a anunciar poco después del estreno de El Retorno del Jedi el comienzo del rodaje de un Episodio VII, luego desmentido. También se habló de rodar "Las Aventuras del joven Obi-Wan Kenobi". Finalmente, en 1997, George Lucas reedita los tres filmes mejorando su calidad visual y sonora, restaurando algunas escenas antes suprimidas y sustituyendo muchos de los efectos especiales originales por animación computarizada. A pesar de los rumores de que se cambió el nombre de "La Guerra de las Galaxias" del Episodio I al IV en esta reedición de 1997, la cuarta entrega se rotuló como "Episodio IV" ya en 1981, no habiendo llevado ninguna película el rótulo de "Episodio I" antes de La Amenaza Fantasma. La reedición era parte de un proyecto a largo plazo de crear tres nuevos filmes, que son los antecedentes de los anteriores tres. En 1999 George Lucas dirige el primer nuevo filme, llamado La Amenaza Fantasma y considerado el primer episodio. Posteriormente, y en intervalos de tres años, aparecen el segundo episodio, El Ataque de los Clones y el tercero, La Venganza de los Sith. George Lucas ha declarado que no hará más filmes de la saga, porque han consumido gran parte de su vida. Por el momento, las únicas continuaciones de la saga son las que aparecen en novelas e historietas como parte del universo expandido.

Las películas de Star Wars tienen una cierta familiaridad con las películas de tai chi, así como con la mitología romana. Esta coincidencia no es casual, ya que Lucas, antropólogo de formación, quería crear una mitología moderna basada en los estudios de su amigo y mentor Joseph Campbell. Uno de los puntos más importantes de las películas de Star Wars es que Lucas supo crear un mundo lleno de tecnología que parece que haya sido usada durante años y que parecía real, y combinarlo con aspectos tradicionales, como la existencia de dos órdenes guerreras, los Jedi y los Sith, así como sus respectivas filosofías, el uso de armas de contacto como el sable de luz, la existencia de una República y de un Imperio, y la política.

El argumento de las películas se sitúa "Hace mucho tiempo, en una galaxia muy, muy lejana..."(de la nuestra, claro esta). Esta frase aparece habitualmente al principio de cualquier historia relacionada. Allí se ha dado durante siglos un enfrentamiento entre el "Lado Luminoso de la Fuerza"(representado por los Jedi, protectores de la galaxia) y el "Lado Oscuro"(representado por los Sith). En conclusión la primera trilogía(episodios I, II y III) nos cuenta cómo la República, que está formada por la mayoría de los sistemas planetarios de la galaxia, se enfrenta a una terrible guerra, en parte por los manejos de Darth Sidious(un misterioso maestro Sith, que es parte del lado oscuro de la fuerza). Narran el aprendizaje de un joven Jedi(Caballero del lado luminoso) de Anakin Skywalker, y su perversión al lado oscuro, ya que este cae por tentaciones fuertes para el ser humano, en este caso los sentimientos humanos. A la vez, se narra la desaparición de la corrupta República, y su sustitución por un Imperio opresor(que recuerda a la Antigua Roma), con su emperador Palpatine(maestro Sith, Darth Sidious, quién fue electo por su propio "Pueblo" al igual que Hitler) y su aprendiz Darth Vader(Anakin Skywalker). Igualmente esta trilogía nos lleva a reflexión de las tentaciones más profundas del amor hacia una persona muy cercana, y que estas no son realizadas a nuestro modo. En la trilogía original(Episodios IV, V y VI), los caballeros Jedi han sido exterminados, y sólo un pequeño grupo de rebeldes resiste aún al Imperio. La existencia de una terrible arma imperial, la Estrella de la Muerte, causa el reclutamiento de un joven Luke Skywalker(hijo de Anakin) por parte de la Alianza Rebelde, y su entrenamiento a Jedi por parte de Obi-Wan Kenobi y posteriormente por Yoda.

Los filmes de la saga están hechos de tal manera que sean una sola historia relatada en seis episodios:

-La Amenaza Fantasma(The Phantom Menace, 19 de Mayo de 1999)
-El Ataque de los Clones(Attack of the Clones, 16 de Mayo de 2002)
-La Venganza de los Sith(Revenge of The Sith, 19 de Mayo de 2005)
-Una Nueva Esperanza(A New Hope, 25 de Mayo de 1977)
-El Imperio Contraataca(The Empire Strikes Back, 21 de Mayo de 1980)
-El Retorno del Jedi(Return of the Jedi, 25 de Mayo de 1983)

Películas con algunos personajes del universo de Star Wars hechos por LucasFilm y que están relacionados indirectamente con la saga:

-La aventuras de los Ewoks, la Caravana del Valor(The Ewok Adventure, aka Caravan of Courage: An Ewok Adventure, 1984, TV-CINE)
-Ewoks, La batalla por Endor(Ewoks: The Battle for Endor, 1985, TV)

En televisión:

-Especial Navideño Holiday Special-1978-TV
-The Muppet Show, Especial Star Wars de Los Muppets emitido el 21 de Febrero de 1980
-Los Ewoks y los Droids, series animadas
-Las Guerras Clon Vol. I y II(Clone Wars), serie animada(Clone Wars Vol. I 2004, Clone Wars Vol. II 2005)

Futuros proyectos:

-Se ha anunciado una futura serie de televisión que va a relatar la historia, entre los Episodios III y IV, de varios personajes del universo Star Wars.
-Se ha anunciado una futura serie animada para la televisión.
-Se ha anunciado la posible reedición de la saga en 3D.

Tras la trilogía original, el universo de ficción de Star Wars siguió creciendo en otros medios, principalmente a través de novelas y cómics, cuyas historias eran por lo general compatibles, formando una cronología que partía desde miles de años antes de las películas hasta los descendientes de los protagonistas de ellas. A este "universo" que extendía el original "oficial" de las películas se le llama "Universo expandido". Desgraciadamente, la mayor parte de estas historias son claramente contradictorias con los episodios I, II y III, que se hicieron después, lo que hace que su futuro sea incierto, especialmente después de la aparición de cómics que extienden la continuidad de esos episodios.

.La guerra galáctica en letras y juegos



Las seis primeras películas de Star Wars enseñan las bases para las docenas de libros que han sido escritos. Muchos de los libros han sido autorizados por LucasFilm. Las historias explicadas en estos libros se extienden desde antes de "La Amenaza Fantasma" hasta después de "El Retorno del Jedi". La función de estos libros es expandir el mundo de Star Wars.

Así, novelas y cómics extienden el universo de Star Wars en una serie de épocas nombradas oficialmente de la siguiente manera tanto por los editores americanos como por los hispanos:

-Periodo de la Antigua República: Abarca varios milenios y describe la historia de las antiguas guerras entre Sith Jedi, así como su transformación en la Orden Jedi.
-Era del Surgimiento del Imperio: Narra los acontecimientos ocurridos tras la "extinción" de los Sith hasta las Guerras Clon y la Purga Jedi, el comienzo del Imperio Galáctico hasta la Guerra Civil Galáctica y el Episodio IV.
-Era de la Rebelión: Narra desde el cuarto episodio hasta un año después del sexto. Comprende la Guerra Civil Galáctica y la conversión de la Rebelión en la Nueva República.
-Era de la Nueva República: Narra la veintena de años que vienen después del episodio sexto y durante un gran número de novelas se muestra el resucitar de la República y de los Jedi.
-Era de la Nueva Orden Jedi: Más de diez años en los que se acaba la República y en los que la Nueva Orden Jedi debe luchar por unir toda la galaxia en una lucha común.
-Era del Legado: Aproximadamente unos cien años en los que se cuenta la lucha de la Orden Jedi por evitar una nueva guerra civil, por mantener unida a la galaxia y por evitar un nuevo Imperio y el retorno del lado oscuro mediante la descendencia de la Familia Skywalker.

También existen infinidad de juegos de rol,de mesa y videojuegos sobre esta película:

-Juegos de Rol y Mesa
Star Wars RPG
Star Wars Manual Revisado D20
Risk Star Wars
Risk Star Wars, edición Guerras Clon
Monopoly Star Wars
Trivial Star Wars
Star Wars Miniaturas

-Video juegos
Star Wars Arcade: Edición Especial
The Empire Strikes Back: 1982, para Atari 2600, Intellivision, ZX Spectrum-Arcade
DeadStar Battle: 1983, para Atari 2600, 5200, ZX Spectrum-Arcade
Jedi Arena: 1983, para Atari 2600, Intellivision-Arcade
Star Wars: 1983, para Recreativa y ordenadores de 8 y 16 bits-Arcade
Return of The Jedi: 1984, para Recreativa y ordenadores de 8 y 16 bits-Arcade
The Empire Strikes Back: 1985, para Recreativa y ordenadores de 8 y 16 bits-Arcade
Droids: Scape from Aaron: 1988, para Spectrum, Amstrad CPC-Rompecabezas
Star Wars(videojuego): 1991, para NES-Arcade
The Empire Strike Back: 1991, para NES-Arcade
Super Star Wars: 1992, para Super Nintendo-Arcade
X-Wing: 1993, para PC, Mac-Simulador de Combate Espacial
X-Wing: Imperial Pursuit(Exp.): 1993, para PC, Mac-Simulador de Combate Espacial
X-Wing: B-Wing(Exp.): 1993, para PC, Mac-Simulador de Combate Espacial
Super Empire Strike Back: 1993, para Super Nintendo-Arcade
Star Wars Chess: 1993, para PC, Sega CD, 3DO-Ajedrez
Rebel Assault: 1993, para PC, Mac, Sega CD, 3DO-Arcade
Tie Fighter(videojuego): 1994, para PC, Mac-Simulador de Combate Espacial
Tie Fighter: Defender of the Empire(Exp.): 1994, para PC, Mac-Simulador de Combate Espacial
Star Wars Screen Entertainment: 1994, para PC, Mac-Salvapantallas
Super Return of The Jedi: 1994, para PC, Super Nintendo, Gameboy
Star Wars Arcade: 1994, para Recreativa, Sega 32X-Arcade
Dark Forces: 1995, para PC, Mac, Playstation-Arcade 3D
Rebel Assault II: 1995 , para PC, Mac, Playstation-Arcade
Shadows of The Empire: 1996, para PC, Nintendo 64-Arcade
Yoda Stories: 1997, para PC, Gameboy Color-Aventura
X-Wing vs. Tie Figther: 1997, para PC-Simulador de Combate Espacial
X-Wing vs. Tie Figther: Balance of Power(Exp.): 1997, para PC-Simulador de Combate Espacial
Jedi Knights: Dark Forces II: 1997, para PC-Arcade 3D
Master of Teräs Kasi: 1997, para Playstation-Arcade de Lucha
Star Wars: Monopoly: 1997, para PC-Juego de Tablero
Star Warped: 1997, para PC
Jedi Knights: Mysteries of The Sith(Exp.): 1998, para PC-Arcade 3D
Star Wars: Rebellion: 1998, para PC-Estrategia
Star Wars: Behind The Magic: 1998, para PC-Enciclopedia Interactiva
Star Wars: Rogue Squadron: 1998, para PC, Nintendo 64-Arcade
Star Wars Trilogy: 1998, para Recreativa-Arcade
Star Wars: Droidworks: 1998, para PC, Mac-Juego Educativo
X-Wing: Alliance: 1999, para PC-Simulador de Combate Espacial
Star Wars: Episodio I. Racer: 1999, para PC, Sega Dreamcast, Nintendo 64, Power Mac, Gameboy Color-Arcade de Carreras
Star Wars: Episodio I. La Amenaza Fantasma: 1999, para PC-Aventura
Star Wars: Yoda's Challenge: 1999, para PC, Mac-Juego Educativo
Star Wars: Anakin's Speedway: 1999, para PC, Mac-Juego Educativo
Star Wars: Jar Jar's Journey: 1999, para PC, Mac-Juego Educativo
Star Wars: Episodio I. Insider's Guide: 1999, para PC, Power Mac-Enciclopedia Interactiva
Star Wars: Episodio I. Pit Droids: 1999, para PC, Mac-Rompecabezas
Star Wars: Episodio I. Gungan Frontier: 1999, para PC, Mac-Estrategia
Star Wars: Force Commander: 2000, para PC, Power Mac-Estrategia
Star Wars: Jedi Power Battles: 2000, para Playstation, Sega Dreamcast, Gameboy Advance-Arcade
Star Wars: Demolition: 2000, para Playstation, Sega Dreamcast-Arcade de Vehículos
Star Wars: Episodio I. Battle for Naboo: 2000, para PC, Nintendo 64-Arcade
Star Wars: Obi Wan's Adventures: 2000, para Gameboy Color-Arcade
Star Wars Math: Jabba's Game Galaxy: 2000, para PC, Mac-Juego de Tablero
Star Wars: Early Learning Activity Center: 2000, para PC, Mac-Juego de Tablero
Star Wars Race Arcade: 2000, para Recreativa
Star Wars: Episode I. Starfighter: 2001, para PC., PS2, Xbox-Arcade Espacial
Star Wars: Galactic Battlegrounds: 2001, para PC, Mac-Estrategia
Star Wars: Rogue Squadron II. Rogue Leader: 2001, para Nintendo Gamecube-Arcade
Star Wars: Obi Wan: 2001, para Xbox-Arcade
Star Wars: Super Bombad Racing: 2001, para PS2, Dreamcast-Arcade
Star Wars: Racer Revenge: 2002, para Playstation 2-Arcade
Star Wars: Jedi Starfighter: 2002, para Playstation 2, Xbox-Arcade
Star Wars: Jedi Knigth II. Jedi Outcast: 2002, para PC, Mac, Nintendo Gamecube, Xbox-Arcade 3D
Star Wars: Galactic Battlegrounds. Clone Campaings(Exp.): 2002, para PC, Mac-Estrategia
Star Wars: Las Guerras Clon(Clone Wars): 2002, para Nintendo Gamecube, PS2, Xbox-Arcade
Star Wars: Bounty Hunter: 2002, para PS2, Nintendo Gamecube-Arcade
Star Wars: Episodio II. El Ataque de los Clones: 2002, para Gameboy Advance-Arcade
Star Wars: Episode II. The New Droid Army: 2002, para Gameboy Advance-Arcade
Star Wars: Star Figther Special Edition: 2002, para Xbox
Star Wars Galaxies: An Empire Divided: 2003, para PC-Rol Online
Star Wars: Caballeros de la Antigua República: 2003, para PC, Xbox-Rol
Star Wars: Flight of The Falcon: 2003, para Gameboy Advance-Arcade
Star Wars: Jedi Knigth III. Jedi Academy: 2003, para PC, Xbox-Arcade
Star Wars: Rogue Squadron III. Rebel Strike: 2003, para Nintendo Gamecube-Arcade
Star Wars: Battlefront: 2004, para PC, Xbox, PS2-Arcade Multijugador
Star Wars: Republic Commando: 2004, para PC, Xbox-Arcade
Star Wars Galaxies: Jump to Lightspeed(Exp.): 2004, para PC-Rol Online
Star Wars: Caballeros de la Antigua República II. Los Señores Sith: 2005, para PC, Xbox-Rol
Star Wars Galaxies: Rage of the Wookies(Exp.): 2005, para PC-Rol Online
Star Wars: Battlefront II: 2005, para PC, Xbox, PS2, PSP-Acción
Lego Star Wars: 2005, para PC, Xbox, PS2-Acción
Star Wars Galaxies: The Total Experience: 2005, para PC-Rol Online
Star Wars: Galaxies. Trials of Obi-Wan(Exp.): 2005, para PC-Rol Online
Star Wars: Episodio III. La venganza de los Sith(Revenge of the Sith): 2005, para PS2, Xbox, Gameboy Advance, Nintendo DS-Acción
Star Wars: Empire at War: 2006, para PC-Estrategia
Lego Star Wars II: La Trilogía Original: 2006, para PC, Xbox360, PS2, PSP, Gameboy Advance, Nintendo DS, 360, Gamecube-Acción
Star Wars Empire At War: Fuerzas de Corrupción: 2006, para PC-Estrategia
Star Wars: Lethal Alliance: 2006, para Nintendo DS, PSP-Acción
Star Wars Galaxies: Complete Online Adventures: 2006, para PC-Rol Online
Star Wars Trilogy: Apprentice of the Force: GBA
Star Wars: Call the Force: PC
Star Wars: Starfighter: PC
Star Wars: Galaxies: Xbox, PS2

Su éxito ha sido lo bastante grande como para permitir a Lucas crear su propia productora(Lucasfilm) y una serie de empresas relacionadas(LucasArts, Industrial Light & Magic, etc.). Fueron las primeras películas que hicieron uso intensivo del merchandising como fuente de beneficios, extendiéndose rápidamente fuera de lo cinematográfico. Nada más salió la primera película y ya existían camisetas, pósters, tazas, cómics, libros, etc... basadas en los personajes de la película, y han seguido produciéndose hasta hoy, a pesar del patrón de 22 años entre "El retorno del Jedi" y "La amenaza fantasma". Cuando Ronald Reagan presentó su Iniciativa de Defensa Estratégica(que incluía el lanzamiento de satélites capaces de destruir misiles en pleno vuelo), la prensa la apodó "Star Wars", por lo ambicioso del proyecto, que nunca llegó a realizarse, aunque George W. Bush ha planteado un proyecto de escudo antimisiles, que es similar pero menos ambicioso.

.Darth Vader, el más malo de los malos

Toda película tiene una parte malvada y su máximo representante es Darth Vader. Veamos la ya famosa:



***FICHA TÉCNICA***
Cargo: Lord Oscuro de los Sith
Supremo Comandante de la Flota Imperial
Ejecutor Militar
Líder de la Legión 501
Líder del Escuadrón de la Muerte
Afiliación: Sith
Imperio Galáctico
Legión 501
Escuadrón de la Muerte
Color de los ojos: Azules, luego amarillos
Color del pelo: Castaño, más tarde calvo
Raza: Humano-Cyborg
Altura: 2.02 metros(cuidado basquetbolistas XDDD)
Planeta natal: Nacido como Anakin Skywalker en Tatooine, convertido en Darth Vader en Coruscant
Equipo habitual: Espada de luz
Vehículo habitual: Detructor Ejecutor
TIE Advanced X-1
Varios destructores estelares

Darth Vader es el antagonista principal de la saga de la Guerra de las Galaxias. Su nombre original era Anakin Skywalker, hijo de Shmi Skywalker, quien lo concibió y educó sin padre. El maestro Jedi Qui-Gon Jinn lo descubrió muy joven en un arribamiento a Tatooine, percibiendo su enorme poder y grandes cualidades. Lo presentó ante el Consejo Jedi que al principio rechazó su ingreso, especialmente el maestro Yoda, porque era mayor de la edad reglamentaria(que exigía la inocencia pura de sus ingresantes) y ya había adquirido la influencia negativa natural de su edad(como el temor a la separación de su madre). Según Yoda tenía el perfil para desviarse futuramente hacia el lado oscuro de la Fuerza. Sin embargo, Qui-Gon Jinn persuadió al Consejo para ingresar a Anakin, quien se convirtió en un prometedor aprendíz Jedi y; posteriormente en un prominente Jedi.

Mientras creció, aumentaban su fuerza y sus habilidades, y también su miedo, su ira y sus ansias de poder. Anakin Skywalker pronto cayó en el odio hacia y finalmente en el sufrimiento. Su prohibido matrimonio con Padmé Amidala era un secreto muy comprometedor para ambos, los Jedi no querían reconocer su validez a pesar de sus méritos y, sin embargo, el Canciller Supremo Palpatine mostraba auténtica devoción por él. Anakin Skwalker, sufría de sueños premonitorios, en los cuales su amada Padmé Amidala, moría. Mientras tanto Palpatine influenciaba al joven Anakin, asegurándole que el conocimiento del lado oscuro de la Fuerza, le permitiría el conocimiento sobre la vida y sobre la muerte. Esta mentira(en la trama no se sabe aún que se trata de una mentira) forma parte ímportante de la caida del joven Skywalker al lado oscuro de la Fuerza.

Palpatine le nombró su portavoz personal, lo envenenó gradualmente contra los Jedi. Lo persuadió para ser su aprendiz mediante un largo y elaborado plan, el cual se inició con la invasión de Naboo usando sus habilidades como Lord Sith para influenciar a los poderosos virreyes de la Federación de Comercio, y terminó con la caída del General Grievous, cuando se rehusó a retirarse de su cargo como Canciller Supremo de la República, revelando su potencial con la espada láser contra cuatro Jedi a la vez, y asesinando a tres. El que siguió luchando fue el Maestro Windu, pero cuando Anakin encontró al Canciller amenazado por la espada de Windu, le cortó la mano a este último en un acto para salvar al Sith. Entonces el aparentemente débil Palpatine empleó su tremendo poder del lado Oscuro para asesinar a Windu. Así, Anakin se convirtió en el Lord Sith Darth Vader, ahora al servicio ciego de su mentor y amigo desde su llegada a Coruscant, Palpatine. Palpatine, empleando las marcas que ha recibido durante su enfrentamiento con Windu, convierte a los Jedis en enemigos de la República y la convierte en el Imperio, marcando el inicio de la Gran Purga Jedi. Prácticamente todos los Jedis son asesinados. Obi-Wan Kenobi y el maestro Yoda son rescatados por el
senador Organa.

Vader se dirigió junto a la 501 al Templo Jedi donde mata a una gran cantidad de Jedis, incluyendo a Jocasta Nu o Cin Drallig. Durante la anunciación del Nuevo Orden, Vader se encontraba eliminando a los últimos líderes separatistas en Mustafar. Una vez allí, recibió a su esposa Padmé. Sin embargo, creyó que ésta había traído a Obi-Wan en su nave para matarlo, así que ahogó a la joven. Después se enfrentó a Kenobi. Al final, Vader resultó mutilado y quemado por su falta de cautela y excesiva confianza. Además, Obi-Wan conocía a la perfección su estilo de pelea identificando sus puntos débiles. El nuevo Emperador ordenó su inmediato rescate y atención médica. Se le pusieron prótesis electromecánicas para sustituir su brazo y piernas cercenadas. Como se lesionó su sistema respiratorio le integraron un equipo de soporte de vida de funcionamiento continuo y permanente, que incluía una máscara respiratoria que debía tener permanentemente, que producía un sonido tenebroso con cada respiro. El amor que Anakin sentía por Padmé fue una de las razones clave que lo llevaron a tomar el camino del lado oscuro, y el Emperador Palpatine, valiéndose de esto, le informa al nuevo Lord Sith de la muerte de su amada, culpándolo a él de esta. Así nació el monstruoso cyborg, que se portaba más como una máquina que como un hombre, iracundo, malvado y despiadado. Aún así, la Fuerza era muy intensa en Darth Vader, cuyo potencial era muy superior al del Emperador y al de cualquier Jedi conocido. No obstante, ahora Vader estaba débil y necesitaba de la ayuda de Palpatine para sobrevivir.

Para ayudar a su nuevo maestro, Darth Sidious a expandir el Imperio, Darth Vader exterminó a todos los Jedis restantes de la Galaxia. Darth Vader, fue la mano derecha ejecutora de Palpatine, usando sus habilidades y su brutalidad para llevar a cabo sus fines. Estaba al mando de la temible Legión 501, los que una vez fueron los mejores soldados de la Antigua República, ahora eran los más despiadados soldados de asalto. Vader empleó a esta legión en la mayoría de sus misiones, aunque no fue el único, pues a menudo destacamentos debían ir a apoyar a otros comandantes. Vader fue quien, tras la muerte del Comandante Appo, eligió al Comandante Bow como nuevo líder de la 501. En una ocasión se enfrentó con el revivido Darth Maul. Logró vencerlo atravesándose a si mismo y empalando al Zabrak. Tras muchos años de atrocidades estableciendo el férreo control del Nuevo Orden sobre la Galaxia, Vader se convirtió en una figura temida y respetada en toda la Galaxia. No dudaba en ejecutar de forma implacable a sus subordinados, por pequeño que fuera el error e indiferentemente de cuan alto fuera su cargo; hasta tal punto llegaba su ira(posteriormente, este estilo de gobierno sería llamado "el Estilo Vader", el cual empleaba a menudo Thrawn como ejemplo).

Veinte años después del final de las Guerras Clon, y con la aparición de la Alianza Rebelde, Palpatine dio a Vader la prioridad de aplastarla con los métodos que considerase apropiados. Por su parte, Palpatine esperaba acabar con cualquier movimiento rebelde con la creación de una nueva estación de combate que implantaría el orden en toda la Galaxia: la Estrella de la Muerte, una estación espacial armada con potencial suficiente para destruir un planeta. Este era el golpe maestro que el Emperador venía desarrollando desde antes de la batalla de Geonosis. Darth Vader respetaba esta creación, pero no la admiraba, como hacían el resto de altos cargos imperiales. Agentes de la alianza consiguieron robar los planos detallados de la estación de combate. Durante su acoso a la Rebelión, Vader rastreó dichos planos y los localizó en la corbeta Tantive IV, de la senadora Leia Organa de Alderaan, hija adoptiva del virrey Bail Organa, e hija legítima del propio Darth Vader. Interceptó la Tantive IV, con la intención de traer de vuelta a Coruscant los planos de la Estrella de la Muerte, pero Leia se adelantó y los lanzó fuera de la nave. Darth Vader torturó a Leia en la Estrella de la Muerte, sin saber que se trataba de su propia hija, para extraerle la ubicación de la base rebelde, lo cual no consiguió.

Tras la destrucción de Alderaan(como método de sugestión para presionar a Leia en su interrogatorio), Lord Vader se vio satisfecho al descubrir que su viejo maestro, Obi-Wan Kenobi, se había infiltrado en la Estrella de la Muerte. Darth Vader consiguió interceptarlo antes de que el anciano consiguiera escapar. Lo que siguió fue un cruento duelo con espadas de luz, cuyo resultado fue la venganza del Lord Oscuro al abatir a su antiguo maestro. Obi-Wan Kenobi se unió a la Fuerza para permitir la huida de Leia, los planos y sus rescatadores en el Halcón Milenario. Aquello no preocupó demasiado al Sith, que estaba saboreando su venganza y recogió el sable laser de Kenobi. Esta satisfacción duró poco, ya que los rebeldes lanzaron un ataque con pequeños cazas a la estación, tras encontrar un punto débil en la superestructura. Ante la efectividad de los rebeldes, Vader decidió salir en su propio caza. Tras abatir nave tras nave, Lord Vader se encontró de repente con alguien que estaba utilizando la Fuerza. Perplejo y decidido a abatirlo, Lord Vader no se cercioró de que el Halcón Milenario caía sobre su escuadrón y logró expulsarlo del área de fuego. La Estrella de la Muerte fue destruida, y Lord Vader huyó, rebosante de furia y con el deseo de vengarse.

Poco después de la Batalla de Yavin, Lord Vader descubrió que el autor de la hazaña de destruir la estación respondía al nombre de Luke Skywalker. Su furia se convirtió de repente en obsesión y, con el beneplácito de su maestro, empezó una guerra sin cuartel, sistema tras sistema, tratando de encontrar a Skywalker. Aun así, Vader tuvo que asumir el mando que le correspondía como Supremo Comandante de la Flota Imperial, siendo así la figura más importante del Imperio durante la Guerra Civil Galáctica. Vader fue recompensado con el Ejecutor, el primero de los Destructores Ejecutor. Con él, hizo una serie de escaramuzas en Yavin, junto a su Legión 501. Vader formaría el Escuadrón de la Muerte, el mejor y más poderoso escuadrón del Imperio Galáctico, contando, entre otros, con la Legión 501 del Comandante Bow, la Fuerza Ventisca del General Veers y el Escuadrón de Cazas 181 del Barón Soontir Fel. El Escuadrón de la Muerte estaba liderado por el poderoso Ejecutor, acompañado de muchos destructores imperiales y de, al menos, un destructor Victoria. Entre los capitanes más destacados de esta flota estaban Kendal Ozzel y Firmus Piett. Más tarde descubrió que Luke no era otro que el hijo de Anakin Skywalker. Esta revelación hizo cambiar las aspiraciones de Lord Vader: con Palpatine planeó atraer al joven Luke al Lado Oscuro. Pero sus verdaderos planes eran conquistar a su hijo y derrocar al Emperador.

Tras el descubrimiento de la base rebelde en Hoth, Darth Vader y su escuadrón de Destructores Estelares derrotaron a los rebeldes en combate y los obligaron a huir en la sanguinaria Batalla de Hoth. En dicha batalla, vio como el Halcón Milenario, la nave en la que escapó la Princesa Leia y que le abatió años atrás en la Batalla de Yavin, huía del planeta. Vader concluyó que Skywalker debía ir en esa nave. Tras jugar al gato y al ratón con Han Solo, el capitán del Halcón Milenario, Lord Vader recurrió a los servicios de cazarrecompensas para atrapar la dichosa nave. Finalmente, fue Boba Fett quien se cobró la pieza, con lo que Vader capturó a la tripulación del Halcón Milenario en el gaseoso planeta Bespin. Allí, en la Ciudad Nube, urdió una trampa para atraer a Luke Skywalker y capturarlo. Para hacerlo, obligó al administrador de la Ciudad, Lando Calrissian, a adaptar un congelador de carbono para conservar en estado de hibernación a su presa. Pero antes lo probó con el capitán Solo, quien acabó congelado en carbonita y entregado al cazarrecompensas Boba Fett. Skywalker cayó en la trampa desde el primer momento, Vader se enfrentó a su hijo en un duelo de espadas de luz en el que derrotó sin mucha dificultad al joven aprendiz. Fue en ese duelo en el que Luke perdió su mano derecha junto con la espada de luz de su padre. Vader le reveló que él era su padre(y todos gritan: NOOOO!!!), y le ofreció la oportunidad de unirse a él y poner orden en la Galaxia.

Horrorizado, Luke prefirió arrojarse al vacío antes que unirse a él. La perfecta telaraña de Vader falló y Luke fue rescatado y huyó. Además de tener que buscar a su hijo otra vez por toda la galaxia, Lord Vader tenía otro problema: el príncipe Xizor, (líder de Black sun), estaba interesado en derrocar a Darth Vader y ser el segundo del Emperador. Para ello ideó una estrategia para matar a Luke Skywalker y que Palpatine pensará que la culpa la tenía Vader. El intento falló y el príncipe Xizor, mientras escapaba de Coruscant, fue abatido por un Destructor Estelar mandado por Darth Vader, quien le acusó de alta traición. Mientras, Palpatine ya había dado con la clave para acabar con la rebelión de un solo golpe, con una nueva Estrella de la muerte, aún en construcción, en orbita alrededor de la luna de Endor. La trampa era hacer que la rebelión envíe a toda su flota, para aniquilarla con el grueso de la Marina Imperial y con una Estrella de la muerte inacabada pero totalmente armada y en perfecto funcionamiento, y protegida por un blindaje generado desde la luna de Endor. Palpatine ordenó a Vader supervisar la construcción y "motivar" a la dirección de la superestación para que la finalizarán en el plazo previsto. Una vez que el Imperio lanzó el anzuelo, el propio Palpatine fue a bordo de la estación para presenciar el fin de la rebelión. Ante la sospecha de que un comando rebelde haya podido llegar a la luna de Endor, y entre ellos Luke Skywalker, Vader se dirige en su busca para así conducirlo finalmente ante el Emperador.

Allí, Luke se entregó a las fuerzas imperiales para tratar de convencer a su padre de que volviese a ser Anakin Skywalker y abandonará el lado oscuro. Vader se mostró inflexible y lo llevó a la Segunda Estrella de la Muerte, y ante su Maestro. Lo que aconteció fue un intento por parte de Palpatine para que Luke utilizara su odio y así hacerle caer en el lado Oscuro. Luke cedió, tomó su sable y se enfrentó a Vader. Durante este duelo, Luke renegó y optó por no luchar contra él. Vader trató de examinar sus sentimientos para provocarle la ira necesaria que le corrompiera, y acabó descubriendo que Luke tenía una hermana gemela. Vader no solo tenía un hijo, sino dos, y uno de ellos era Leia Organa. Vader decidió usar aquello en su beneficio y sugerió a Luke que quizá ella sí que se convertiría al lado oscuro. Aquelló hizo explotar a Luke, quien atacó al Lord Oscuro con todo su poder, y con la rabia saliendo de sus entrañas. Darth Vader fue derrotado y esta vez fue él quien perdió la mano. Antes de que su hijo le diera el golpe de gracia, Luke recapacitó y arrojó su espada láser, negándose a convertirse en lo mismo que Vader, afirmando que era un Jedi al igual que su padre antes que el. Aquello decepcionó a Palpatine, quien no tenía más opción que destruir a Luke con los poderosos rayos Sith.

Vader, entró en conflicto entre su fidelidad a su Maestro contra sus sentimientos con su hijo. Aquella situación hizo volver a Anakin Skywalker y le dio la fuerza para levantar a Palpatine por la espalda y lo arrojó a un pozo de ventilación, matando a su Maestro y salvando a su hijo, cumpliendo así la profecía que rezaba que él era el elegido que acabaría con la sombra de los Sith. Pero Palpatine, al ser sorprendido por su discípulo, descargó por reflejo sobre él toda su energía concentrada en descargas Sith. Aquello destrozó su soporte de vida, sentenciando a muerte a Anakin. Luke trató en vano de salvarlo, pero era tarde, y el moribundo Anakin quiso ver a Luke con sus propios ojos antes de morir, así que le pidió que le quitara la mascara que le ayudaba a respirar. Emocionado, Anakin confirmó a Luke que había tenido razón sobre él y le dijera a su hermana. Con esas ultimas palabras, Anakin Skywalker murió, y se unió a la Fuerza. Luke sacó el cuerpo de su padre de la agonizante estación espacial antes de que estallara volando un transbordador imperial. Al llegar a la boscosa luna de Endor incineró sus restos como dicta el rito funerario de los Jedi. Así acabó la historia del héroe y del monstruo. En las celebraciones por la caída del Imperio, Luke pudo ver las figuras luminosas de Yoda, Obi-Wan Kenobi, y Anakin Skywalker, adoptando así este último el máximo conocimiento Jedi: volver al mundo material después de haberse hecho uno con la Fuerza.

A partir de la muerte de Anakin Skywalker, la Orden Jedi surgiría nuevamente y protegería la Galaxia. Fue interpretado por Hayden Christensen(joven) y David Prowse. La voz cuando usaba la máscara se la dió James Earl Jones.



Star Wars es un fenómeno que no sólo gano admiradores jóvenes, sino a adultos. A 30 años de ver la primera película, aún siguen vigentes los personajes de la película, en especial Darth Vader, que incluso, como pueden ver, ha sido usado para varios videos chuscos. Quizás haya otras sagas cinematográficas que esten en este momento ganando terreno, pero La Guerra de las Galaxías es considerada por muchos fanáticos cinéfilos como la mejor. Bien, honor a quién honor merece. ¡¡¡Y que la fuerza los acompañe!!!

MÚSICA DE ANIME
Tomoko Kawase
Por Cable

Otra de las cantantes de J-Pop que ha estado tratando de ganarse un lugar en el ambito musical es la que a continuación presentamos. Conozcamos la trayectoría de Tomoko Kawase.

.Una artista de "seis"



Tomoko Kawase nace el 6 de Febrero de 1975, originaria de la Prefectura de Kioto, Japón. También es conocida como Tommy, y sus alteregos musicales Tommy february6 y Tommy heavenly6. Tras contraer matrimonio con el ex-integrante de su banda The Brilliant Green, el bajista Shunsuke Okuda, el nombre de la joven legalmente cambió a Tomoko Okuda, sin embargo, dentro de la industria sigue siendo conocida por su nombre de soltera.

Tomoko era originalmente la vocalista y escritora de las canciones de la banda de J-Rock conocida como The Brilliant Green, la cual debutó en el año de 1997, y se hizo con el tiempo bastante exitosa. Tomoko escribe sus canciones tanto en inglés y japonés ella misma, a pesar de no dominar el idioma occidental de forma óptima.

En el 2001, cuando aún su banda trabajaba de forma activa, Tomoko tomó el seudónimo de Tommy february6(en referencia a su fecha de nacimiento) y lanzó su primer sencillo como solista, titulado "Everyday At The Bus Stop", el cual se mantuvo en los primeros lugares de las listas. Su estilo era basado en el Pop de los años ochenta, influenciado por artistas como Duran Duran, Frankie Goes To Hollywood y también Howard Jones. Su segundo sencillo titulado " 'Kiss' One More Time", fue esta vez una balada un poco más suave que su primer trabajo. Tommy, como empezó a hacer conocida desde entonces, llevó su imagen típica de inocencia y sus lentes rosas al tope de los rankings de moda, así como también en encuestas de revistas. A pesar de mantener una imagen de inocencia y algo de inmadurez, como su fanatismo por Pikachu y Elmo, se contrasta con sus borracheras en bares. Poco después Tommy se iría aburriendo de este estilo, lo que daría forma a un nuevo alter-ego, esta vez alejado del Pop, y internándose en el Rock.



La nueva faceta artística de Tomoko Kawase mostrada al público en el 2003, Tommy heavenly6, se dice que nació tras uno de los sueños que tuvo por Tommy february6(su lado más infantil), en el cual revelaba todos los aspectos de su personalidad que antes mantenía reprimidos. En el primer sencillo de heavenly6, "Wait Till I Can Dream", se ve como february6 cae alcoholizada en un largo sueño, del que más tarde despertaría sólo gracias a la rockera Tommy heavenly6.

Actualmente, los dos alter-egos de Tommy mantienen carreras separadas, lanzando cada una algún nuevo trabajo discográfico con el tiempo. Y aparte de mantener su carrera musical activa, Tomoko ha comenzado a crear música para el grupo Idol llamado Tommy Angels, aparte de música para su protegida Asuka Hinoi.

.Discografía



-Tommy february6

--Álbumes
Tommy february6(6 de Febrero del 2002)
Tommy airline(17 de Marzo del 2004)

--Singles
Everyday At The Bus Stop(25 de Julio del 2001)
"Kiss" One More Time(21 de Noviembre del 2001)
Bloomin'!(17 de Enero del 2002)
je t'aime ? je t'aime(6 de Febrero del 2003)
Love is Forever(16 de Julio del 2003)
Magic in your Eyes(11 de Febrero del 2004)
L•O•V•E•L•Y-Yumemiru Lovely Boy-(14 de Julio del 2004)
Lonely in Gorgeous(30 de Noviembre del 2005)

-Tommy heavenly6

--Álbumes
Tommy heavenly6(24 de Agosto del 2005)
Heavy Starry Heavenly(7 de Marzo del 2007)

--Singles
Wait till I can dream(16 de Julio del 2003)
Hey My Friend(26 de Mayo del 2004)
Ready?(20 de Julio del 2005)
I'm Gonna Scream(7 de Junio del 2006)
Pray(5 de Julio del 2006)
Lollipop Candy Bad Girl(11 de Octubre del 2006)
I Love Xmas(6 de Diciembre del 2006)
Heavy Starry Chain(7 de Febrero del 2007)



Es muy raro que una artista pruebe dos alternativas musicales al mismo tiempo, y mostrar dos personalidades distintas, también le ha dado éxito a esta artista. En fin, pronto les traeremos más información sobre el mundo J-Pop. Como adelantamos en la sección de noticias, en el próximo número la sección de música de anime será dedicada al grupo ZARD y a su vocalista Izumi Sakai. Hasta la próxima.

JAPANESE MYSTERY TOUR
Frases, refranes y kanjis
Por Cable

Una de las cosas más complicadas en el ambito oriental es el lenguaje. Hoy, a manera de curiosidad, aprenderemos algunas frases, refranes y algo sobre kanjis. Así que, no hagamos esperar a la COMBI y que comience este nuevo viaje.

.Frases



He aquí algunas de las frases y su importancia en la cultura nipona:

-ABURA O URU: Perder el tiempo durante el trabajo; mantener una conversación intrascendente para pasar el rato mientras se espera algo.

Durante el periodo Edo, la gente compraba aceite para las lamparas a vendedores ambulantes que portaban barriles al efecto. Cuando quedaba ya poco aceite en el barril, se volvía mucho más denso y tardaba más en salir por el grifo y llenar la alcuza. Entonces era frecuente mantener una charla intrascendente con el ama de casa, para matar el tiempo, mientras terminaba de llenarse el recipiente.

-HAKO-IRI MUSUME: Chica muy protegida por sus padres que desean mantenerla "a salvo" del mundo exterior, especialmente de los chicos.

Algunos padres son especialmente estrictos con sus hijas(musume) y restringen su vida social y sus salidas al exterior y las "meten"(ireru o iri), dentro de una caja(hako); en este caso, sería, en la habitación de su casa.

Cualquier objeto valioso se guarda dentro de una caja y se coloca en un lugar muy resguardado, en un sitio donde no solo este a salvo de extraños sino de insectos. En sentido figurado los insectos son los chicos, de los cuales los padres quieren proteger a su hija.

Este significado se refuerza con el lema "Mushi ga Tsuku", que viene a ser "estar unida sentimentalmente a un chico indeseable, como un parasito".

-NEKO O KABURU: Fingir ignorancia; ser hipócrita; presentarse con falsa modestia; no mostrarse tal cual uno es.

Su variante sustantivada es Neko Kaburi, equivalente a hipocresía, falsa modestía, "mosquita muerta". Los gatos(neko) son aparaentemente mansos y apacibles, pero esconden un carácter independiente y agresivo. Kaburu, es el verbo para "ponerse algo en la cabeza" como un sombrero, gorra, etc., o taparse el cuerpo con algo, por ejemplo, una manta.

Igual de inocente que el gato aparenta ser la persona que lo lleva plácidamente "instalado" en la cabeza.
-TSUNO O DASU: Tener celos; estar enfadado, generalmente por celos.

Mientras en el marco cultural mediterráneo los cuernos conllevan la idea de infidelidad consumada, en la tradición japonesa los cuernos "salen" ante la idea de celos.

En el teatro, hay un personaje femenino cuya máscara lleva cuernos que indican un terrible ataque de celos.

En las ceremonias matrimoniales, cuando las mujeres están vestidas con el traje tradicional, llevan un tocado en la cabeza que se llama Tsuno Kakushi que significa "ocultador de cuernos". De esta forma la joven novia no mostraría unos hipotéticos cuernos por celos y, en cierto modo, previene su aparición.

.Refranes

El refranero de cualquier país está lleno de sabiduría popular, que luego escritores y filósofos expresan con mayor preocupación estética, pero no siempre con más profundidad. He aquí reunidos unos cuantos de los muchos y jugosos refranes que existen en Japón.

-Saru mo ki kara ochiru: También los monos se caen de los árboles. Hasta el más prevenido o diestro comete un error. Equivalente a "El mejor cazador se le va la liebre".
-Konya no shiro-bakama: El teñidor lleva hakama sin teñir. En casa de herrero, cuchillo de palo.
-Gô ni itte wa gô ni shitagae: Obedece las costumbres del sitio a donde vayas. A donde vayas, haz lo que veas.
-Ja no michi wa hebi: Camino de serpiente, serpiente. La serpiente sigue el camino de las serpientes. Para atrapar a un ladrón, echa detrás a otro ladrón.
-Baka to tensai, kami hitoe: Entre el loco y el genio, el grosor de un cabello. La diferencia entre locura y genialidad es a veces muy tenue.

.Kanji

Los Kanji se originan en China en épocas remotas, en la región del Río Amarillo. Según estudios recientes podrían aparecer unos 5000 o 6000 años antes de nuestra Era. Parece que en un principio se usaron caracteres primitivos en relación con rituales adivinatorios, es decir, con una función litúrgica y quizá de conjuros u oraciones. Así aparecen dibujos o pictogramas en conchas de tortuga y huesos, representando objetos de forma explícita.

Progresivamente fue incrementándose su complejidad y estilización, tomando características propias, si bien todavía se recordaba al objeto representado. Poco a poco se incorporan características de representación fonética. Hacia el siglo III a. de C. podemos decir que existen plenamente definidos como caracteres utilizables como elementos de escritura, aplicados a esferas distintas de lo que es la religión y en un número muy alto que algunos investigadores cifran en 50.000.

En Japón no existía ningún medio de representación de conceptos equiparable a un sistema de escritura. Las tradiciones, historias, rituales y ceremoniales, se transmitían oralmente, llegando a existir "hombres memoria" que cumplían en las comunidades más primitivas la tarea de perpetuar el caudal de conocimientos. En progresivas oleadas culturales procedentes del continente, entre los siglos III y VII se empiezan a difundir por chinos y coreanos, generalmente monjes e intelectuales que también introducen conceptos y prácticas budistas y sintoistas.

Asimismo, por mandato imperial se desplazan a China prominentes pensadores japoneses que estudian budismo y aprenden a escribir con los caracteres chinos. Dependiendo de la zona de China donde vivían en esos periodos así aprendían pronunciaciones distintas asociadas a los kanji. De ahí que hablemos de go on y kan on al referirnos a las diversas lecturas chinas, on yomi. Aún en el siglo IX y después en el XIII, con la invasión mongola pulverizada por el kamikaze, hay contactos con China que aportan nuevos símbolos. No obstante, para entonces ya estaba en marcha la evolución independiente de los kanjis japoneses, separándose en lo conceptual, fonético y plástico de sus equivalentes chinos.

-Palabras originarias de Japón: wago
-Palabras originarias de China: kango

-Lectura japonesa: kun yomi
-Lectura china: on yomi; go on, procedente del sur de China; kan on, procedente del norte de China.

-Okurigana: hiragana que se añade al kanji que sirve de raiz; para formar desinencias o para clarificar lecturas ambiguas o anómalas.

-Kakusu: trazos de un kanji
-Kakijun, Hitsujun: orden de los trazos de un kanji

-Shokei moji. kanji de tipo pictografico. Estilización de un objeto concreto. Ejemplo: Luna
-Shiji moji: ideogramas simples y caracteres jeroglíficos. Ideas abstractas, acciones, situaciones, relaciones, posiciones, números.
-Kaii moji: ideogramas compuestos. Ejemplo: descansar, luminoso.
-Keisei moji: combinación de elementos que representan sonido y significado. Una parte fonética y otra ideográfica.
-Tenchu moji: caracteres derivativos, que aportan nuevas interpretaciones en sentido figurado. (orden, persona que da órdenes, administrador o gobernador).
-Kasha moji: préstamos fonéticos, representaciones fonéticas sin relación con el significado original.

El mayor porcentaje es del tipo keisei moji, fonético-ideográfico.

- Bushu: radicales.

- Jukugo: lectura de varios kanji en un conjunto.

- Kokuji: kanji creados por los japoneses.

- Regla 1: normalmente no se mezclan onyomi y kunyomi, sino que todos los kanjis en un compuesto se leen de la misma forma.
- Regla 2: un kanji que forma un compuesto se lee en onyomi.
- Regla 3: si un compuesto tiene okuriganas se suele leer como kunyomi.
- Regla 4: un kanji solo suele leerse como kunyomi.

En fin, esto sólo fue poco de literatura japonesa, que espero les sirva un poco, ya que, para aprender más del lenguaje japones, hay que estudiar especialmente el idioma y eso nos llevaría mucho tiempo. Bien, nos vemos en el siguiente viaje. Sayonara =).

CONVENCIONES Y EVENTOS
Festival de Cómics 2007 Tepotzotlán
Por Cable

Este fin de semana, gracias a la invitación de un amigo que vive por esa bonita zona del Estado de México, llamada Tepotzotlán, asistí a cubrir el primer Festival de Cómics que se realizó gracias al gobierno de ese lugar, y creo que, es la primera vez en la que participa un gobierno como parte de la promoción de la cultura del anime, manga y cómics. Hay ciertos detalles a destacar, así que, pasemos directo a la nota otaku.

.Pueblo mágico, pero... ¿Y las chicas mágicas?



Esta fue la primera pregunta al llegar a este lugar; aunque, eso era lo de menos. También lo bautize junto con mi amigo como la Villa Oculta del Jugo, ya que, al entrar a Tepotzotlán, uno se encuentra con dos famosas marcas de jugos. La entrada a este municipio es simplemente hermosa y la arquitectura del lugar nos manda a los tiempos del Virreynato, junto con su museo, una de las principales atracciones de Tepotzotlán. Entre las famosas "quecas", los puestos de venta y la explanada municipal, ahora rodeada de un espacio de venta de anime y cómics, con un clima ideal para la realización de este evento, uno se sentía a gusto.



La inauguración se dió a las 12:30 de la tarde, donde estuvieron presentes autoridades municipales, invitados y público, además de algunos miembros de prensa municipal, del evento y un servidor. El Presidente Municipal de Tepotzotlán, Marcos Márquez Mercado, hizo la inauguración oficial en compañía de su familia, y en donde los invitados especiales, Oscar González Loyo, dibujante de Karmatron y su equipo de Ka-Boom Estudio, le regalaron unos dibujos autográfiados por ellos. En entrevista dada para la Revista RPG MX, el Presidente Municipal dijo lo siguiente: "El cómic es otra forma de expresión cultural y en Tepotzotlán no nos podemos cerrar a esta expresión, que no sólo es impresa, sino que se ve reflejada en animaciones. Como pueblo mágico, damos oportunidad de que vengan aquí a exponer su trabajo y su arte". También declara al anime como algo místico, y le agrada esa forma de ver la vida de los japoneses, además nos hace la coordial invitación de que visiten este lugar, donde no sólo encontraran lo mencionado al principio, sino muchos otros lugares de interés.



Pero así como he hablado bonito de este lugar, del evento sólo hay algunas cosas rescatables. Para empezar, se supone que el evento empezó a las 10:00 de la mañana, pero la primera conferencia se dió a las 16:00 horas; Grupo Editorial VID decidió no asistir a este evento, y por lo tanto, lo único que hubo hasta las 15:00 horas fue música de fondo de Saint Seiya, venta y algunas personas sentadas disfrutando del clima. A las 15:00 horas, se realizó la primera actividad; unas niñas hicieron una presentación de baile árabe, mismo que fue aplaudido por mucha gente, que, de la nada había aparecido. Después, a las 16:30 horas se realizó la conferencia de Ka-Boom Estudio, donde hablaron de ciertas cosas, entre ellas lo de realizar un estudio de animación, y su primer proyecto es crear la animación de "cierto grupo musical supuestamente de moda". Aunque según ellos, aclararon que no les gusta este producto mercadotécnico, y que más bien, lo hacían para que sea el primer paso para lograr extender la animación mexicana(que orgulloso debería sentirme =S). Otro aspecto fue el de la piratería y según, en palabras de ellos, tal ha sido la gravedad que, en 2 años ya no habrá discos. Hubo polémica en este punto, ya que, hubo personas que dijeron que la venta de discos originales es muy cara y como esta la situación actual del país, no alcanza para comprarlos. También dijeron que su historieta Karmatron ha ayudado a varias personas que han estado a punto de suicidarse, además de dar a conocer sus próximos proyectos. Por último, Oscar González Loyo califica de "pirata" a Martín López, dibujante de La Mole, ya que ha usado desmedidamente a otros personajes e incluso, dice Oscar, Martín registró a Bartrix ante derechos de autor.



El domingo cubri el concierto que dieron los famosos cantantes del doblaje: Ricardo Silva(cantante de Chala Head Chala), Nicolas Silva(cantante de Maestro Pokemon), Maggie Vera(la voz de Burbuja en Las Chicas Superpoderosas), Jan Silva, Paul y Citlali Vázquez, que participaron en los coros de las canciones, prendieron a la gente que ahora sí, lleno de manera espectacular el lugar. Empezaron con canciones de Disney como Los Rescatadores o Patoaventuras hasta cantar algunos openings y endings en español de los animes como Fighting y Moete Hero de Supercampeones, Chikyuugi y Kimi to Onaji no Aozora de Saint Seiya, Maestro Pokemon, Pokemon Dance y la canción de Misty de Pokemón, Owarinai Yume de Inuyasha y Chala Head Chala o Zenkai Power de Dragon Ball Z. También hicieron palomazos de ciertos pedazos de canciones como la canción de Winnie Pooh y Maggie cantó un pedacito de la canción del dinosaurio Barney, esa de "Te quiero yo y tú a mí...", bueno, ya se saben lo demás =P. Al terminar el concierto, mucha gente pidió los autógrafos e incluso, hubo una chica que, emocionada, pidió que le firmarán su playera que traía puesta. Los cantantes fueron felicitados por toda la gente que se les acercó, cosa que sin duda, al menos, en un pueblo donde el doblaje es apenas un mito, es algo digno de mencionarse.



Para terminar el evento, un cantante subió con su guitarra a tocar canciones de Santana o de Soda Stereo. Entre los stands vimos todo barato: series desde 20 pesitos, pocky y gashapones a mitad de precio de una convención(de los más baratos estos oscilaban entre los 40 a los 80 pesos), lonas, mantas, mangas, bandas de Naruto, ropa medieval, llaveros, playeras, etc. El stand principal fue el de Ka-Boom Estudio, donde el grupo dió muestras de su trabajo a la gente que se les acercaba, además de otro stand donde se enseño a los niños a empezar a dibujar.



En fin, esto es lo más relevante de este evento. Agradezco de sobremanera a mi amigo Blackzero que me informo sobre este minifestival. En mi opinión, este es el primer paso de un gobierno por difundir la cultura del anime y los cómics a nivel nacional, esperemos que otros municipios y estados tomen este ejemplo. Para Tepotzotlán, que les sirva la lección para hacer bien las cosas, ya que, hubo problemas con los invitados, claro, no todo es culpa de ellos, pero me sorprendió ver familias enteras, en la mayoría niños y jóvenes. Sin duda, la gente de ese municipio es de lo más amable, además el clima fue ideal para poder realizar cada actividad. Que bueno por el "Pueblo Mágico", el realizar un evento así. Esta fue la nota otaku, soy Juan Cable Bodoque XDDD. No, digo, me despido con la incógnita de esta semana: Tepotzotlán es pueblo mágico pero... ¿y las chicas mágicas?. Quizás, el mundo jamás lo sabrá.

TOP OTAKU
Por la redacción

Ha llegado la hora de la controversía, bueno, el momento de presentar una nueva lista de popularidad y en esta ocasión decidi que fuera acerca de uno de los temas que mencione en la Revista. Como lo dije, hay sagas cinematográficas que se estan ganando a la mayoría de la gente o lo hicieron en su momento. Por lo tanto, aquí esta el top otaku sobre las sagas de películas más famosas; recuerden, no estan en orden de importancia.

1.-Star Wars: Precisamente la saga que cumple 30 años de que apareció en la pantalla grande. La Guerra de las Galaxías nos trajo no sólo peleas y acción por el espacio, sino muchas cosas como personajes que se quedaron en nuestros corazones, no sólo por su bondad, sino por su maldad, como Yoda o Darth Vader. Frases legendarias como ¡Yo soy tu padre! o ¡Y que la fuerza te acompañe! siguen vigentes a pesar del transcurso del tiempo. Por lo tanto, esta batalla entre el bien y el mal entra en el top.



2.-Shrek: ¿Quién diría que este "cuento de hadas" se convertiría en el más divertido? Shrek, un ogro verde, feo y malhumorado, conoció a un burro, cuando este era perseguido, sólo porque hablaba. Las aventuras de estos dos los llevarían a conocer a Fiona, la princesa más hermosa del reino, y de la cual, el ogro se enamoraría. La diversión y el buen doblaje donde participan Alfonso Obregón como Shrek y Dulce Guerrero como Fiona, son sólo algunos aspectos para que esta película este en el gusto de la gente y en la lista de popularidad.

3.-Spiderman: Uno de los héroes más gustados por los niños es el hombre araña. La historía de Peter Parker nos cuenta que fue picado por un araña radioactiva y con eso, consiguió las habilidades de un arácnido, como sacar telaraña, la fuerza, los saltos y acrobacias. Sus enemigos como el Duende Verde, el Dr. Pulpo, Venom y hasta su parte malvada, son sólo obstaculos para poder salvar a la ciudad de Nueva York del desastre. Es por eso que no puede quedar fuera de la lista.



4.-Matrix: Una película que revoluciono a la industría en cuanto a los efectos de movimiento y es inevitable recordar la escena donde Neo es disparado por uno de los agentes y este esquiva las balas. Sus secuelas Matrix Recargado y Matrix Revoluciones, quizás ya no fueron tan buenas, pero el hecho de que podemos tener una vida alejada más allá de la realidad es lo que caracteriza a esta saga.

5.-Piratas del Caribe: Ahora considerada la mejor película de píratas con su tercera entrega. La trilogía compuesta por "Piratas del Caribe: La maldición de la Perla Negra", "Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto" y "Piratas del Caribe: En el Fin del Mundo" ha ganado muchos fanáticos alrededor del mundo en especial, el personaje de Jack Sparrow protagonizado por Johnny Depp, aunque también verán las actuaciones de Orlando Bloom(Will Turner) y Keira Knightley(Elizabeth Swann).

6.-Kill Bill: Uma Thurman es la protagonista de esta historía, donde la novia(también conocida como Mamba Negra es una ex integrante de "The Deadly Viper Assasination Squad"(El Escuadrón de Asesinato de Víboras Mortíferas) que intenta retirarse, pero, estando embarazada de varios meses, es atacada en el ensayo de su boda por el escuadrón. Todos los presentes son asesinados y ella recibe un disparo en la cabeza, lo que la deja en estado de coma. Mientras se encontraba inconsciente, Bill envía a Elle Driver para eliminarla, lo cual resulta no pasar por el arrepentimiento de Bill y decide dejarla vivir hasta el día en que despierte.
Cuatro años más tarde despierta en el hospital sin su bebé ante la presencia de Buck, un empleado del hospital que arreglaba sesiones de prostitución con su cuerpo, y que se dispone a violarla; ella se venga de él, se apropia de su camioneta y comienza su aventura para también vengarse de sus antiguos compañeros. Viaja primero a Okinawa, Japón, donde solicita al maestro Hattori Hanzo una katana con la cual poder consumar su venganza. Hattori Hanzo fue maestro de Bill, y sintiendo una profunda obligación por haberlo entrenado, acepta. Viaja a Tokio, donde no pierde tiempo para localizar a O-Ren Ishii, una japonesa mestiza dejada huérfana por los yakuza (quienes mataron a su padre y madre estando ella presente debajo de la cama). mata a "Los 88 Locos", el grupo encargado de la seguridad de O-Ren, y persiguiéndola hasta un patio nevado, donde tienen un duelo de katanas, resultando la muerte de O-Ren Ishii. Consigue información acerca de Bill y sus otros compañeros torturando y mutilando a Sofie Fatale, una de las amantes de Bill y abogada de O-Ren. Lo que hace atractiva a esta película no son sólo las escenas de pelea, sino los cortos de animación japonesa que se hicieron para cada una de las dos películas.

7.-El Señor de los Anillos: La famosa aventura que surgió en un libro llega a la pantalla grande. Las tres secuelas de la película "La Comunidad del Anillo", "Las Dos Torres" y "El Retorno del Rey" son excelentes. El señor de los anillos constituye la continuación de un libro anterior de Tolkien, El Hobbit, que cuenta la historia de cómo el Anillo del Poder pasa a las manos de Bilbo Bolsón, el tío de Frodo Bolsón. En un nivel más profundo, constituye la continuación de otro libro llamado El Silmarillion, que habla de la creación de la Tierra Media y de todas las criaturas que en ella habitan, así como del primer Señor Oscuro (Morgoth o Melkor para algunos), maestro de Sauron, y de las luchas por los Silmarils.



8.-Toy Story: Un clásico infantil en las películas. Andy tiene un sin fin de juguetes, entre ellos Woody, un vaquero. En la fiesta de cumpleaños de Andy llegaría Buzz Lightyear, el cual piensa que tiene misiones, aunque Woody le diga que es un juguete. Las aventuras que tienen el grupo de juguetes es excelente, contando en el doblaje con la voz de Carlos Segundo como el vaquero Woody y José Luis Orozco como el héroe de otro planeta Buzz. Así como todos tenemos un niño interno, los juguetes también tienen vida.



9.-Harry Potter: No se trata del Maguito Rody, sino de mago más famoso del cine y los libros. Todas las películas que han salido a la luz "Harry Potter y la Piedra Filosofal", "Harry Potter y la Cámara Secreta", "Harry Potter y el Prisionero de Azkaban", "Harry Potter y el Cáliz de Fuego" y muy pronto "Harry Potter y la Orden del Fénix", han demostrado ser buenas y ganandose el cariño de niños y jóvenes. El mago del instituto Hogwarts entra en el top de sagas.

10.-X-Men: Un grupo de héroes con habilidades sorprendentes es reclutado por el profesor Charles Xavier para que logren controlar sus dones. El protagonista no es Cyclops, sino Wolverine, una persona que tiene garras bastante filosas. Aunque hay otra persona que quiere las habilidades de los mutantes para el mal y ese ser es Magneto, el cual es capaz de atraer todas las cosas metálicas como un iman. ¿Qué teoría será mejor: la del Profesor X o la de Magneto? La batalla entre el bien y el mal, tanto como la humanidad, quién no sabe si odiar o admirar a los mutantes son los elementos más claros de esta saga de películas.

Pues bien, hay otras sagas cinematográficas, pero ya son algo viejas. Claro, si desean hacer su propia lista de popularidad, ya saben a donde mandarla. Pronto les traeremos más rankings(aunque no serán de música) para que siga la polémica. Hasta Luego.

LA OPINIÓN DEL OTAKU
¿La influencia japonesa es mala?
Por Cable

Hoy estuve meditando un poco sobre el evento al que asistí el fin de semana pasado a Tepotzotlán. Una de las cosas que a mí parecer observe es el "odio" que tienen ciertas personas por la influencia del manga en el cómic, o al parecer, eso dicen. Después de reflexionar y ver un poco las cosas, he aquí mi opinión.

Si bien es cierto que en el mundo de la historieta y el cómic hay muchisimas influencias de dibujo como la de Estados Unidos, la de Europa y por supuesto la oriental, esto no quiere decir que a muchos les guste la influencia del país nipón. Por ejemplo, Estudio Ka-Boom dice que el manga es una competencia para ellos, e incluso, corre el rumor de que odian ese estilo de dibujo, pero la verdad, al ver Karmatron, lo veo como una obra al estilo de Transformers(hasta el título lo dice: Karmatron y los Transformables). De hecho, últimamente los dibujantes han dejado de lado algunas influencias y se ve más gente que dibuja al estilo manga, más no que quieran hacer un manga. Una cosa es segura, no es que los cómics esten a la baja por el precio o por los personajes que aparecen en ellas, sino por el hecho de que las historías son más complejas y el manga ha ganado terreno, pero he conocido gente que le gusta tanto el manga como el cómic, sobretodo, para ver las diversas formas de arte y empezar a estudiar los distintos estilos de dibujo.

Quizás hay muchas cosas que no se han revelado en cuanto a la crisis de las historietas y el cómic, pero el tiempo nos dirá si la difusión de la cultura del anime y el manga afecta a que sigan existiendo cómics, aunque, en mi opinión personal, no lo veo así. Más bien, con el crecimiento de esta cultura, hay mucha gente que dibuja al estilo manga pero aún no se ve de manera comercial sino de manera independiente, pero por lo menos, el primer paso ya se ha dado. Por lo menos es talento mexicano influenciado por una cultura, ya que, también y de alguna forma, otros países se influencian de nuestra cultura.

.De último momento...

Esta semana vimos el surgimiento de un nuevo canal en televisión abierta llamado Cadena tres; la primera sorpresa nos la llevamos cuando el comunciador Pedro Ferríz de Con dió a conocer la variedad de programación y se incluyó al anime, empezando a transmitirse Rurouni Kenshin, ya era hora de que se pasará en la televisión nacional este anime que es muy conocido por los otakus, aunque esperamos saber pronto el horario de Cyborg 009. Sólo esperemos que sea buena señal para que haya más animaciones japonesas en televisión abierta. Por otro lado, como es bien conocido, Televisa decidió no seguir transmitiendo Nip Tuck y le dió oportunidad a la secuela de CSI Miami ahora llamada CSI Las Vegas, donde dos polícias se encargan de las investigaciones de ese lugar. Además dió a conocer que Oliver Beene, Skymo y El manual de Ned se transmitirán los Sábados desde las 14:00 horas.

Para terminar con mi columna semanal, hay dos cosas más. Una, la penosa actuación de la modelo de Miss Estados Unidos en Miss Universo =P y felicitaciones a Miss Japón *---*(aunque si hubiera participado Megumi Hayashibara habría ganado XDD). Por otro lado, lo que pasa en Venezuela, en donde fue cerrada la cadena RCTV, la más importante de ese país y se dió paso a una cadena del gobierno. Sólo puedo decir: ¡¡¡Qué viva la libertad de expresión!!! Ahh y para el final, pues mis más sinceras felicitaciones al Club Pachuca, que demostraron ser el Equipo de México. Bien, la siguiente semana hablaremos de otro tema en particular. Hasta la próxima =).

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EXTRA!!! EXTRA!!! EPIDEMIA DE SD EN EL MUNDO

Si, parece que todos nos hemos vuelto pequeñitos con el término de esta edición. Ya saben, si desean dar su opinión sobre este o cualquiera de los números anteriores, pueden dejarlas en el blog o directamente al mail fororpgmx@gmail.com y una operadora le mandará su respuesta al momento XDD. No, ya en serio, tu opinión, sugerencia, comentario o crítica es fundamental para continuar con el trabajo semanal. El siguiente número será muy especial, ya que, llegamos a la edición 30(cuando muchos me auguraban sólo 6) y tendremos algunas cosas especiales, pero los dejo con el suspenso hasta la próxima semana. Mientras disfruten del inicio de este mes y que el pocky con coca los acompañe!!! =P.

Itekimasu!!! FIN DE LA TRANSMISIÓN